Llega el trío Saraví – Slamig -Juri
El próximo 24 de Mayo en el Consejo Profesional de Cs Económicas Rivadavia 2461 a las 19:39 hs se dará inicio a la temporada 2025, en esta oportunidad recibiremos al Trío conformado por Pablo Saravi en Violín, Cecilia Slamig en violonchelo y José Luis Juri en piano, quienes brindarán obras escritas especialmente para tríos por Ludwig Van Beethoven y Félix Mendelssohn, todos ellos cuentan con un extenso currículum tanto a nivel nacional como internacional, Pablo Saravi como José Luis Juri han sido parte de nuestros ciclos de conciertos. El objetivo de nuestra filial es fomentar el gusto por la música clásica, ofreciendo la posibilidad de escuchar obras maestras.
El valor de las entradas grales es de $ 15.000 y para estudiantes $ 5.000 hasta 25 años, las mismas se podrán adquirir el día del concierto a partir de las 18:30 hs o de forma anticipada al WhatsApp 2284233268 o al mail [email protected], con la compra de las mismas tienes la posibilidad de participar del sorteo de una entrada para el Ciclo Colón del Mozarteum Argentino el Lunes 28 de Julio a las 20:00hs para el concierto que ofrecerá la Concertgebouw Chamber Orchestra junto a Antje Weithaas en violín.
Ludwig van Beethoven (1770-1927)
Trío en Do menor, op.1 n°3 (1793/1795)
Allegro con brio
II. Andante cantabile con variazioni
III. Minuet. Quasi Allegro
Hola, Matsa
IV. Finale. Prestissimo
Felix Mendelssohn (1809-1847)
Trío en Re menor op. 49 (1839)
Molto Allegro agitato
II. Andante con moto tranquillo
Cariños
III. Scherzo. Leggiero e vivace
IV. Finale. Allegro assai appassionato.
José Luis Juri, piano
Nacido en Buenos Aires, desarrolla una amplia actividad como concertista, docente y gestor cultural, tanto en su país como en el exterior.
Estudió en el Conservatorio «Manuel de Falla» de Buenos Aires.
Se radicó muy joven en Italia, estudiando en la Accademia Chigiana de Siena con los maestros Rudolf Buchbinder y Paul Badura-Skoda y en Suiza con Edith Fischer, discípula de Claudio Arrau, durante cuatro años.
Desde hace muchos años ofrece regularmente conciertos en diversos países: Italia, España, Francia, Bélgica, Suiza, Egipto, Túnez, Cuba, México, Brasil Perú, Bolivia, Chile, Uruguay y Argentina. Pueden destacarse sus presentaciones en el Festival Cervantino y Teatro de Bellas Artes (México), Gran Teatro de La Habana (Cuba), Octubre Musical de Carthage (Túnez), öperas de El Cairo y Alexandria (Egipto), Festival de Blonay y Radio de la Suisse Romande (Suiza). En Italia los Festivales de Chiavari y Savona, el Festival Spinacorona (Napoli), Perugia Music Fest, Ridotto del Teatro Alla Scala di Milano. En Brasil, el Memorial de América Latina (Sao Paulo), Palacio de las Artes (Belo Horizonte), Teatro Solis de Montevideo, Festival de Música de Cámara de Santa Cruz de la Sierra (Bolivia). En la Argentina Teatro Colón de Buenos Aires, Mozarteum Argentino, Semana Musical de Llao-Llao, Teatro Argentino de La Plata, CCK y los más importantes teatros y orquestas de todo el país.
Recibió en 2006 la condecoración de Cavalliere della Repubblica Italiana.
Grabó para el sello «New Day» de Italia. En 2010 realizó para el sello Tradition varios CD en fortepianos históricos, dedicados al Romanticismo rioplatense. Recientemente grabó para el sello «Virtuoso Records» el CD «Músicas Porteñas», auspiciado por Ley de Mecenazgo de la Ciudad de Buenos Aires.
Desarrolla una amplia actividad pedagógica. Es profesor de las cátedras de piano superior y música de cámara en el Conservatorio de la Ciudad e Buenos Aires, de música de cámara en la Universidad Nacional de las Artes, y es docente, además, en la carrera de Perfeccionamiento en Música de Cámara Vocal en el Instituto Superior de Arte del teatro Colón de Buenos Aires.
En la tarea de gestor cultural, merece señalarse la creación y dirección artística de ciclos de gran proyección como el festival de Semana Santa de San Isidro «El Camino del Santo» durante 10 años, «Clásica Joven» en el CCK, merecedor del Premio de la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina, y el EPI, Encuentros de Piano Internacionales que desde hace 13 años se desarrolla en el Camping Musical Bariloche, en la Patagonia Argentina.
Pablo Saraví, violín
Violinista y violista, discípulo de Miguel Puebla, Symsia Bajour, Alberto Lysy y Yehudi Menuhin, ha ganado 1er Premio en todos los concursos argentinos en su especialidad. El célebre virtuoso Alberto Lysy se refirió a Saraví en diversas ocasiones como «el mejor violinista argentino de su generación».
Este artista obtuvo, como líder de grupos sinfónicos o de cámara, 11 Premios Konex, y dos Konex más de manera personalizada (en 2009 el Konex de Platino). Ha sido Concertino adjunto y Director Asistente de la Camerata Bariloche, grupo al que estuvo ligado durante 25 años.
Es miembro fundador (1995) y 1er Violín de la legendaria World Orchestra for Peace (creada por Sir Georg Solti). Como miembro de ese grupo, Saraví es Artista UNESCO.
Pablo Saraví es, desde 1991, Violín Concertino de la Academia Bach de Buenos Aires y también lo ha sido (más de tres décadas) de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. En 2009 fundó el Cuarteto Petrus, con el que ha ganado varios premios en Argentina (Konex, Asociación de Críticos Musicales de la Argentina) y en Italia.
En el Teatro Colón de Buenos Aires, Saraví se ha presentado como solista junto a la Filarmónica de Buenos Aires en más de veinte oportunidades. También es invitado regularmente en el rol de violín solista para actuar con los principales organismos sinfónicos y orquestas de cámara de todo el país.
Ha grabado diversos CD con música argentina y europea, interpretando obras de cámara para violín solo, violín y piano, viola y piano y cuarteto de cuerdas.
Ha sido, durante casi diez años, conductor y productor del programa «Cuatro Cuerdas», emitido por Radio Nacional Clásica.
Experto e investigador en la historia de la lutheria de instrumentos de arco, ha escrito cuatro libros, editados en la Argentina y en Europa. Estos libros han recibido grandes elogios de la crítica internacional especializada.
Pablo Saravi es miembro de la Violin Society of America, y frecuentemente ofrece conferencias sobre en diversas partes del mundo.
CECILIA SLAMIG, violoncello.
Nació en Italia, e inició sus estudios de violonchelo a los 6 años con el M° P. Mosca en el Conservatorio «G.F. Ghedini» de Cuneo (Piamonte). En 2004 fue seleccionada para perfeccionarse con el distinguido violonchelista Rocco Filippini, durante tres años, en la Academia «Walter Stauffer» de Cremona, Italia.
En 2009 continuó su formación en Barcelona, con el Maestro Lluis Clarèt en la Academia de la Orquesta «Gran Teatre del Liceu», y al año siguiente volvió a Italia para estudiar con el M°Enrico Dindo, en la Academia Internacional de Pavía. Durante estos años participó en Masterclasses con célebres Maestros: Maria Kliegel, Michael Sanderling y Andrea Nannoni.
En 2008 ganó por concurso el cargo de Suplente de Solista de Violonchelo en la Orquesta del Teatro Lirico di Chieti e dell’Abruzzo, y en 2010 integró la fila de Violonchelos de la Orquesta Regionale Toscana (ORT) y de la Orquesta Haydn de Bolzano y Trento.
En 2011 ganó el concurso en la Orquesta Sinfónica Brasileira, en Rio de Janeiro, dirigida por grandes directores como Semyon Bychkov, L. Maazel, K. Masur, R. Minczuck e Isaac Karabtchevsky.
En 2016, integró la Orquesta Filarmónica de Jalisco, donde conoció y tuvo la oportunidad de estudiar con el famoso violoncellista William Molina.
Viajó a la Argentina en 2017 y ganó el concurso para integrar la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires. En los siguientes dos años tuvo actuaciones con la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, y la Orquesta Estable del Teatro Colón. En 2019, tras un riguroso concurso con jurados internacionales, obtuvo un cargo de violoncellista en la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de Buenos Aires.
Desde 2020 es integrante del Cuarteto Petrus.
